menu szukaj
tygodnik internetowy ISSN 2544-5839
nowe artykuły w każdy poniedziałek
tytuł monitorowany przez IMM i PSMM
zamknij
REKLAMAbanner Electro

11.09.2008 Fotografia prasowa

Świadectwo Nachtweya

Paulina Dużyk-Dyna

James Nachtwey jest jednym z członków wchodzących w skład agencji VII Photo Agency Photographers skupiających najlepszych fotografów prasowych całego świata.

"Byłem świadkiem, a te fotografie to moje zeznanie. Te wydarzenie, które zarejestrowałem nie powinny być zapomniane i nie mogą być powtórzone."

Te słowa samego Nachtwey’a niezwykle ważne i przejmujące mówią wiele o jego twórczości, ale nie wszystko. Ponieważ żadne słowa nie są w stanie opisać fotografii, których on jest autorem. Niesamowity ładunek emocji zawarty w jego pracach nie da się przywołać za pomocą jakichkolwiek słów. To trzeba zobaczyć, poczuć.

James Nachtwey jest jednym z członków wchodzących w skład agencji „VII Photo Agency Photographers” skupiających najlepszych fotografów prasowych całego świata. Nie ulega jednak wątpliwości, że jest jedną z najbardziej wyrazistych postaci w tym stowarzyszeniu. W moim odczuciu, najwybitniejszą. I to nie chodzi o to, że zdobył najwięcej wyróżnień spośród wszystkich fotografów, tylko o to co, i przede wszystkim, jak prezentuje w swoich fotografiach.

Jego najnowszy katalog fotografii zatytułowany jest „Burma”. Nachtwey prezentuje w nim życie ludzi tego regionu. Za pomocą kontrastujących kolorów, przykuwa wzrok odbiorcy. Wykorzystuje także świetną technikę jakby „nakładanego tła” poprzez odbicie w szybach widzimy kilka kadrów naraz, co sprawia wrażenie, że uczestniczymy w tych prezentowanych wydarzeniach. Cechą charakterystyczną prac Nachtwey’a jest wykorzystywanie motywów, które są znane społeczeństwom. I tak jest w przypadku tego katalogu. Przykładowo jedno zdjęcie prezentuje postać, która poleruje ogromny posąg Buddy. Poprzez perspektywę wysokiego horyzontu człowiek jest jedynie małą istotą na tle wielkiego i potężnego Buddy. Pokazuje to siłę i oddziaływanie w tym kraju tej religii.

Katalog „Burma” to przede wszystkim jeden z najweselszych i najbardziej kolorowych fotografii James’a Nachtwey’a. Autor stosuje tu wiele odcieni złota, ale także ostrej zieleni czy pomarańczy, co powoduje, że wyostrzane są elementy, na które każdy ma zwrócić uwagę.

Osobista strona internetowa Nachtwey’a, na której widnieje wyżej wymieniony cytat, nazwana jest „Witness” co oznacza – świadek. Nawet nazwa strony, biorąc pod uwagę jego twórczość jest bardzo wymowna. Możemy w niej znaleźć wiele katalogów najlepszych prac fotografa, które są podzielone tematycznie i ze względu na miejsca, które Nachtwey odwiedził. Już sam ogrom a także egzotyczność tych wymienionych miejsc na świecie, zmusza nas do wielkiego szacunku dla tego autora. Potem widząc poszczególne z nich, w większości czarno – białe, niezwykle wstrząsające, przywołujemy nieświadomie Jego słowa „te wydarzenia nie mogą być powtórzone”.

Nie bez przyczyny Nachtwey nazywany jest fotografem wojennym, potwierdzają to także wszystkie te zdjęcia z miejsc objętych wojną albo rewolucją. Przez niespotykaną dotąd perspektywę bliskości i realizmu, każdy oglądający jego fotografie ma wrażenie, że uczestniczy w tych przykrych wydarzeniach. A pokazanie życia cywilów w okresie wojny to niesamowicie poruszające obrazy, których nie sposób zapomnieć. Nachtwey prezentuje realistycznie okrucieństwo wojen, tak jak to wyglądało czy wygląda - widać na nich głód, rozpacz, biedę i śmierć – nie rzadko pokazuje dzieci.

Wszystkie te fotografie zarówno miejsc jak i ofiar wojny, chorób zrobiły na mnie ogromne wrażenie. Sposób prezentacji wydarzeń czy postaci jest w moim przekonaniu tak przejmujący, że te fotografie nie powinny pozostać bez echa, tylko cały świat musi zobaczyć każdą z nich, nie tylko te wybrane przez właścicieli gazet.

Osobiście, dla mnie najbardziej wstrząsającym fotoreportażem jest cykl zdjęć z wydarzeń 11 września 2001 roku w Nowym Yorku. Nachtwey pokazuje w tym katalogu wydarzenie, które poruszyło cały świat, ale sposób w jaki to robi zasługuje na uwagę społeczeństw. Pierwsza fotografia katalogu pokazuje moment opadania wież na tle krzyża kościoła, co wprowadza do niej niesamowite emocje. Chciałoby się zapytać jak mogło dojść do takiej tragedii na tle chrześcijańskiej wartości pokoju i nieagresji wobec bliźniego? Poprzez taki kontrast kurzu pyłu i śmierci ludzkiej z krzyżem, zdjęcie to jakby pyta o istotę wiary ludzkiej i do czego ona prowadzi.

Inne zdjęcie prezentuje ratowników w kłębach dymu jako postaci czarne na tle ruin WTC. Te postaci, których twarz nie widać konotują ich anonimowość, co oznacza, że w obliczu tragedii nie jest istotne to kto ratuje ludzi tylko jak to robi. Jednak kwestia ta jak się później okazało była dość kontrowersyjna, ponieważ heroizm i walka o życie ludzi tych ratowników została po prostu zapomniana. Nachtwey jakby to przewidział… W innych zdjęciach prezentowane są ruiny WTC. W jednej z nich autor za pomocą gry światła pokazuje motyw przemijania – ciemne miejsce w kadrze to ruiny wież i wschodzące słońce na ulicy, która w ciągu kilku miesięcy zostanie zupełnie oczyszczona z dymu azbestowego i po której będą chodzić ludzie.

Nachtwey pokusił się również o zaprezentowanie WTC w perspektywie czysto wojennej. Na pierwszym planie są ruiny wież w kształcie ogromnej góry zniszczeń, gdzie na dalszym planie Ground Zero wydobywają się nadal kłęby dymu. Poprzez zastosowanie perspektywy trójkąta w tej fotografii, wzrok odbiorcy biegnie ku wierzchołku, na którym znajduje się mała postać ratownika. Zdjęcie to konotuje przede wszystkim ogrom wojny i tragedii jaka się wydarzyła, ale także mały człowiek jest wobec tych wydarzeń bezsilny.

Mój osobisty stosunek do zaprezentowanych wydarzeń z 11 września spowodowany jest tym, że widziałam nie tylko tę dramat w telewizji, ale także byłam w tym miejscu tej tragedii. Dopiero jak człowiek zobaczy na własne oczy jak ogromny jest obszar Ground Zero, zobaczy ilość nazwisk ofiar, wtedy uświadamia sobie jak wielkie było to okrucieństwo ze strony ludzi. Jednak myślę, że fotografie Nachtwey’a są skierowane nie tylko do tych ludzi co widzieli to miejsce, ale przede wszystkim do tych którzy nie mogą sobie wyobrazić tego co tak naprawdę się tam wydarzyło.

James Nachtwey urzekł mnie nie tylko osobistym podejściem do każdego prezentowanego tematu ale także niezwykłą doskonałością fotografii. Jego profesjonalizm na pewno nie będzie powielany w taki sposób jaki on to czyni, ale powinien być z pewnością rozpowszechniany. Moim zdaniem nieoceniony jest kunszt fotograficzny Nachtweya, który poprzez zdjęcia przekazuje wiele informacji. Jeśli miałabym odpowiedzieć na pytanie dlaczego fotografie Nachtwey’a mnie zainteresowały, odpowiedziałabym: ponieważ Jego zdjęcia mówią więcej niż milion słów.

***
Kontakt do autorki na LinkedIn: Paulina Dużyk-Dyna

Udostępnij znajomym:

dodaj na Facebook prześlij przez Messenger dodaj na Twitter dodaj na LinkedIn

PRZERWA NA REKLAMĘ

Zobacz artykuły na podobny temat:

Zdjęcia produktowe. Jak wybrać studio do sesji fotograficznej

Kaja Pomiankiewicz
Możliwości na apetyczne sesje fotograficzne jest nieskończenie wiele, a profesjonalnie przygotowane zdjęcia to dobry pomysł na ciekawy materiał, który przyciągnie do ciebie nowych klientów. Wszystko to jest możliwe dzięki studiom fotograficznym, oferującym wynajmującym coraz więcej udogodnień. Co warto wiedzieć, rezerwując taką przestrzeń? Podpowiadamy!

Skąd brać zdjęcia do artykułów - przegląd źródeł i licencji

Maciej Lewandowski
Licencja musi zezwalać na wykorzystanie fotografii do celów komercyjnych, na tworzenie dzieł pochodnych i wykorzystanie w utworach publikowanych na zasadzie “wszelkie prawa zastrzeżone”

Moralne problemy fotografii prasowej

Michał Puszka
Dla większości ludzi zobaczyć znaczy tyle, co uwierzyć. Łączy się to z powszechnym przekonaniem, że fotografia nie kłamie. Z tego zaufania czerpie swoją siłę fotografia prasowa.

Fotografia prasowa - co to znaczy

Janusz Wójtowicz
Fotografia prasowa może być sztuką, musi jednak wtedy odpowiadać tym warunkom. Dobry fotoreporter prasowy zawsze dąży do uzyskania dzieła sztuki, choć nie zawsze jest to do osiągnięcia.

Fotografia i personal branding: zdjęcia, które pomagają budować wizerunek

artykuł sponsorowany
Personal branding to bardzo modne ostatnio pojęcie, które wywodzi się ze Stanów Zjednoczonych. Współcześnie coraz więcej osób interesuje się budowaniem marki własnej. Choć mogłoby się wydawać, że personal branding to domena polityków, artystów, czy dziennikarzy, w rzeczywistości może przynieść ona korzyści każdemu z nas. Co warto wiedzieć o budowaniu marki? W jaki sposób pomoże nam w tym fotografia?

Fotoreporter i jego prawa

Dorota Majka
Kiedy zdjęcia należą do fotoreportera, a kiedy do gazety, dla której pracuje? Czy wydawca ma prawo do wielokrotnego wykorzystania fotografii? Jak podpisywać zdjęcia?

Jak kręcić wakacyjne ujęcia

Maja Baczyńska
Nagrywasz filmiki na wakacjach? Scenariusz po powrocie bywa jednak podobny: wracasz z kilkoma wypchanymi po brzegi kartami pamięci, a po godzinach przeglądania zdobyczy czujesz rozczarowanie. Tłumaczysz wszystkim, że ujęcia nie oddają tego co widziałeś. Spróbuj więc zrobić to inaczej.

więcej w dziale: Fotografia prasowa

dołącz do nas

Facebook LinkedIn X Twitter Google RSS

praca w mediach

Wydawca, influencer
Whitepress Dziennikarz
oferty mediów lokalnych, regionalnych i ogólnopolskich Więcej

reklama

rectangle Broń.pl
Rozlicz PIT i przekaż 1,5% na projekty fundacji Ogólnopolski Operator Oświaty

zarabiaj

Zarabiaj przez internet

więcej ofert



Reporterzy.info

Dla głodnych wiedzy

Nasze serwisy

Współpraca


© Dwornik.pl Bartłomiej Dwornik 2oo1-2o24